Finissage : le 27.05, à partir de 19h30
Commissaires : Léa Dolivet, Rémi Enguehard et Peggy Vovos 

Salomé Chatriot, Olaf Nicolai, Nate Harrison, Anri Sala, … 

Les œuvres musicales sont par nature sujettes à l’interprétation et à la reprise. C’est moins souvent le cas des arts visuels où la valeur et la préservation de l’œuvre unique et originale est au cœur des préoccupations institutionnelles. À mi-chemin entre ces univers, certaines œuvres de la collection du Frac Île-de-France accentuent cette ouverture de l’art, que la rencontre avec des élèves musiciens permet de mettre en actes, et en musique.  

Les gestes, le souffle, la vie et l’histoire s’invitent dans des œuvres qui entrecroisent formes et contenus musicaux et leur donne toute leur originalité. Interpréter une œuvre c’est aussi se l’approprier comme on s’attache à une musique qui nous accompagne au quotidien et en constitue la bande originale. La musique procède aussi du groupe et resserre les liens du collectif que des œuvres parfois, historiquement sur bande, enregistrent.  

Dans les espaces du conservatoire Nina Simone de Romainville, les œuvres prolongent les multiples cours et concerts donnés dans les salles. Au terme de l’exposition et des séances qui l’accompagnent, elles deviennent le support d’interprétations variées pour fêter l’inextricable lien entre art et vie que revendique encore l’art d’aujourd’hui. 

Dans un aller-retour entre institutions, le Frac accueillera le 23 mai aux Réserves un concert de restitution publique de la résidence pédagogique du duo XAMP (eXtended Accordion and Music Project) menée cette année au sein du conservatoire.  

Une exposition dans le cadre du programme Le Syndrome de Bonnard, ou l’impermanence des œuvres.

Conservatoire Les Lilas Romainville, site Nina Simone 79, avenue du Président-Wilson 93230 Romainville

Ouverture :
Du mardi au vendredi de 9h à 11h45 et de 13h30 à 19h et le samedi de 9h à 12h45, sauf ouvertures exceptionnelles dans le cadre de la programmation de l’auditorium.
Entrée libre.